Chiharu Shiota

在日本的女性前卫艺术家中，除了以波点符号著称的草间弥生，还有一位以线条做装置艺术的艺术家盐田千春(Chiharu Shiota)，她创造出庞大复杂如同神经脉络般的网状装置，引发人们思考存在的意义。盐田于1972年出生于大阪，1996年从京都精华大学油画系毕业以后，她搬到德国师从玛丽娜·阿布拉莫维奇，作品包括装置、行为、录像，过去二十多年她一直生活和工作在柏林。纵观盐田千春的艺术创作，她经常用日常物件在作品中实施，包括床、窗和鞋子，介入到这些物件中寻到记忆和经历，去探讨生存和死亡的关系。通常她的装置会填满整个房间，但保持一种微妙的细腻和诗意。

Uncertain Journey 2016,Chiharu Shiota,Blain Southern Museum Berlin Germany“不确定之旅” 2016，柏林 Blain Southern Museum 博物馆，德国

一根丝线，由线到面，再到空间，其背后正是数量的积累形成的。纠缠交织的丝线包裹着空间，又在空间中延伸出新的空间——艺术家个人的情绪与思想被无限放大，为观众带来了极大的震撼。丝线是她在三维空间中创作的最重要的介质，盐田千春说，红线代表人之间的联系，想要表达的情绪时，她选择是红线。黑线代表宇宙和时空，表达思想性时，她则选择黑线。白线代表了纯洁。她的艺术世界仿佛就是用丝线绕成的温柔与张力并存的空间，满满都是情绪的线索。

Uncertain Journey 2016,Chiharu Shiota,Blain Southern Museum Berlin Germany“不确定之旅” 2016，柏林 Blain Southern Museum 博物馆，德国

盐田在其早期的学习生涯中学习过绘画，但是那是仅仅局限在画布与颜料，而她发展了绘画的艺术形式，努力界定一种中间门类的艺术。首先她采用了让自己的身体作为表演片段，之后开始用线进行正式的概念上的表现；逐渐其自身的物理存在消失而她通过自身参与得到的有关身体的想法被继续保留传递，成为其尝试的核心。看完这件作品意味着这次观展旅途画上了圆满句号。

Uncertain Journey 2016,Chiharu Shiota,Blain Southern Museum Berlin Germany.“不确定之旅” 2016，柏林 Blain Southern Museum 博物馆，德国

56届威尼斯双年展日本馆，盐田募集了5千把普通市民日常使用的钥匙，用丝线将其串联起来——属于5千人的个人生活与记忆也被红色的丝线在一个全新的空间内得到了联结。她认为，钥匙是非常重要而又让人熟知的，它们激发了我们要去探索另一个未知世界的灵感。

56th La Biennale di Venezia,Japan Pavilion.Chiharu Shiota. Italy.  56届威尼斯双年展日本馆  威尼斯  意大利   盐田千春作品

盐田千春(Chiharu Shiota)打造了一个类似电影《少年派》里的奇幻世界，这种视觉冲击力只有你在踏进日本馆的那一刻才能切身体会。“艺术家的个人记忆”是策展人不断强调的关键，而钥匙似乎在这场展览中成为充满希望的无数记忆点，而两艘船则是艺术家个人巨大记忆海洋中沉入海底的宝库，也像是记忆的累计，充满戏剧性和哲学性。铺天盖地的红线布满了日本馆的整个空间，5000把老旧废弃的钥匙或悬挂于红绳，或丢弃在两艘历经多年的旧船上，现场像一场梦幻世界，也像一部神秘的藏宝现场。在这个手机随时拍的流行时代，日本馆毫无疑问成为第56届威尼斯双年展中观众留影最频繁的现场。

56th La Biennale di Venezia,Japan Pavilion.Chiharu Shiota. Italy.  56届威尼斯双年展日本馆。威尼斯，意大利。盐田千春作品.

或许对于大众观者来说，盐田千春的作品不需要去深解。她的作品中常以独特、视觉性极强的画面去吸引观者的眼球，带领观者进入作品。此刻，即使不需前期去研究，观者也能很自然能走进其作品中，无论是其行为还是装置，她的作品就是有如此大的魔力。

Basel Hong Kong 2018.Chiharu Shiaota.   2018香港巴塞尔艺展，盐田千春，不确定之旅。